Reseñamos la primera parte de la continuación del anime 'Dragon Ball Z', editada por Selecta Visión

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Selecta Visión y Alpha Pictures lanzan el tráiler en español de 'Dragon Ball Z: La resurrección de F'

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‘One Punch Man‘ fue uno de los animes revelación del pasado año. Producido por el reputado estudio Madhouse, adapataba el famoso manga de One y Yusuke Murata. Ahora Selecta Visión, la compañía con los derechos de emisión del anime en nuestro país, ha publicado la primera muestra del doblaje de la serie al castellano, y que de momento se puede disfrutar en versión original en Movistar+.

¿Qué os parece el doblaje? ¿Veréis la serie doblada?

Fuente: Selecta Visión

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Todo apunta a que no tendremos nueva temporada de ‘Ataque a los Titanes‘ este año y no será hasta 2017 que volvamos a ver a Eren y sus compañeros de nuevo en acción. Según diferentes medios de comunicación, entre los que se encuentra Mision Tokyo, la noticia se destapó cuando una compañía española se puso en contacto con el estudio que prepara esta nueva temporada para hacerse con los derechos de emisión simultanea para el material que presumiblemente saldría este año:

Según las fuentes consultadas, Selecta Visión contactó con Kodansha para preguntar por los derechos de emisión simultanea de la nueva temporada de ‘Ataque a los Titanes’ cara a su estreno en otoño, pero la compañía japonesa les respondió que este año no habría segunda temporada y que lamentablemente habían tenido que retrasar el lanzamiento hasta el año que viene, previsiblemente durante el mes de enero.

Esto tendría sentido, ya que hasta la fecha no se ha hecho ningún comunicado oficial anunciando la nueva tanda de capítulos y el silencio por parte del estudio era total. Por suerte el retraso no parece tan severo, ya que estamos hablando de apenas 3 o 4 meses. Esperemos que no haya más retrasos y que pronto podamos disfrutar de nuevos episodios de ‘Ataque a los Titanes’.

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Desde la web de Toei Animation Europe recibimos la noticia de la licencia por parte de Selecta Visión de ‘One Piece Gold‘ en España. ‘One Piece Gold‘ es la nueva película de la franquicia que se estrena en los cines japoneses el próximo 23 de julio y que posteriormente se lanzará en Blu-ray y DVD. Podéis volver a ver el tráiler en esta noticia anterior.

Recordemos que en el número 24 de la revista Shonen Jump se anunció que los espectadores que asistan a los cines japoneses para ver la película ‘One Piece Gold‘ recibirán un libro exclusivo titulado ‘Volumen 777‘, limitado a 5 millones de copias. El libro está dibujado por el propio Eiichiro Oda e incluirá bocetos con los diseños de los personajes además de una crónica de los eventos de la película. Además de esto, se confirmó que la película se emitiría en cines con tecnología inmersiva 3D, 4DX, y MX4D. No sabemos más detalles sobre como se presentará la película en nuestro país, así que seguiremos atentos a las novedades que presente Selecta Visión.

Gran tesoro es un país independiente certificado por el Gobierno Mundial, en el que se encuentra la mayor ciudad de entretenimiento del mundo. En dicha ciudad tanto piratas, como marines y millonarios de todos los mares se reúnen en un “santuario absoluto” que ni siquiera el Gobierno Mundial puede controlar.

Es allí, donde Luffy  y el resto de su tripulación conocen al líder del país, el emperador dorado Gild Tesoro, capaz de ganarse con dinero a piratas, marines e incluso al mismísimo Gobierno Mundial. Es ahora cuando está a punto de conseguir su mayor ambición, algo que puede hacer tambalear el equilibrio del mundo entero y cambiar radicalmente las relaciones de poder en el Nuevo Mundo.

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Selecta Visión acaba de anunciar un acuerdo con Luk Internacional para poder editar las últimas cuatro películas de Shin Chan en DVD y Blu-ray. Estas películas ya fueron estrenadas en nuestro país en formato televisivo gracias al canal Neox Kidz. Hasta el momento estas películas del divertido personaje de Yoshito Usui no tenían versión física en nuestro país, por suerte llegan para ampliar el catálogo de la distribuidora.

Las películas que distribuirán serán las siguientes:

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En julio anunciamos que Toei Animation desvelaba en su página web la licencia europea de ‘One Piece Gold‘ por parte de Selecta Vision. La película se estrenó en cines japoneses el pasado 23 de julio consiguiendo ser la película más taquillera del verano en Japón. La última producción de la franquicia lleva recaudado más de 23 millones de dolares solo en taquillas japonesas, superando por ejemplo al estreno de ‘Buscando a Dory‘ de Pixar en ese país.

Una vez más Alfa Pictures y Selecta Vision vuelven a colaborar para llevar a la cartelera española ‘One Piece Gold‘. Estas dos distribuidoras están trabajando conjuntamente para llevar anime a la gran pantalla como ya hicieron con las dos últimas películas de Dragon Ball. El estreno de la película será el próximo 4 de noviembre justamente coincidiendo con el cierre del Salón del Manga de Barcelona, así que no seria de extrañar que algunos afortunados puedan ver algún pase previo de la película en el mismo salón.

Esta el la decimotercera entrega cinematográfica de la franquicia y el propio Eiichiro Oda colabora en la película aportando los nuevos diseños de personajes y además su nombre aparecerá como productor ejecutivo y como autor de la idea original. Hiroaki Miyamoto dirige la película mientras que Tsutomu Kuroiwa es el encargado del guión.

Gran tesoro es un país independiente certificado por el Gobierno Mundial, en el que se encuentra la mayor ciudad de entretenimiento del mundo. En dicha ciudad tanto piratas, como marines y millonarios de todos los mares se reúnen en un “santuario absoluto” que ni siquiera el Gobierno Mundial puede controlar.

Es allí, donde Luffy  y el resto de su tripulación conocen al líder del país, el emperador dorado Gild Tesoro, capaz de ganarse con dinero a piratas, marines e incluso al mismísimo Gobierno Mundial. Es ahora cuando está a punto de conseguir su mayor ambición, algo que puede hacer tambalear el equilibrio del mundo entero y cambiar radicalmente las relaciones de poder en el Nuevo Mundo.

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Selecta Visión ha anunciado, a través de sus redes sociales, que el próximo 14 de octubre se reestrena, en una selección de cines de varias ciudades españolas, el clásico japonés de animación de Katsuhiro Otomo basada en su propio manga. ‘Akira‘ volverá a la pantalla grande para maravillar a una nueva generación de espectadores y para darle la oportunidad a todos los nostálgicos de poder vivir este momento casi 30 años después de su estreno.

‘Akira‘ es una película de animación japonesa dirigida por Katsuhiro Otomo en 1988 a partir de su propio manga homónimo. Es una obra que ha servido de inspiración para toda una generación y abrió las puertas del manga y el anime en muchos países. Esta película de ciencia ficción se ha intentado llevar al cine en múltiples ocasiones por las productoras de Hollywood sin éxito, seguramente debido a la complejidad del manga original.

El listado de salas de cine no es definitivo y tendremos que estar atentos a las redes sociales de Selecta Visión por si hay nuevas incorporaciones:

• Artistic Metropol (Madrid)
• Princesa (Madrid)
• Renoir Floridablanca (Barcelona)
• Nervión (Sevilla)
• El tablero (Córdoba)
• Nostrum (Málaga)
• Cinemax (Petrer, Alicante)
• La dehesa (Alcalá de Henares, Madrid)
• La dehesa (Tomelloso, Ciudad Real)
• La dehesa (Islantilla, Huelva)
• Multicines Norte (Vigo)

En España contamos con varias ediciones de la película por parte de Selecta Visión, entre ellas una edición coleccionista para celebrar su 20 aniversario. También tenemos varias versiones del manga, aunque a día de hoy la más fácil de encontrar es la que última que editó Norma Editorial en 6 preciosos tomos.

Año 2019. Megalópolis de Tokio. Kaneda, líder de una banda de delincuentes juveniles, conduce su moto compitiendo contra bandas rivales a través de una ciudad devastada. Una noche, su amigo Tetsuo resulta malherido tras chocar de frente con un extraño muchacho producto de la experimentación humana. Al instante, los militares entran en escena llevándose a Tetsuo con ellos. Dispuesto a liberar a su amigo, Kaneda se infiltra en las instalaciones de investigación militar donde ha sido recluido. Pero para entonces un nuevo poder ya ha despertado en Tetsuo, que comienza a ser consumido por la locura…Mientras tanto, uno de los sujetos experimentales del laboratorio anuncia el despertar del mayor de los secretos… el advenimiento de Akira.

Fuente: Selecta Visión

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Selecta Visión anunció a través de sus redes sociales la próxima distribución de la serie anime ‘Yo-Kai Watch‘ en DVD. Esta edición en castellano podrá adquirirse en el próximo XXII Salón del Manga de Barcelona, y posteriormente estará disponible en tiendas, aunque no han especificado ni el precio ni la fecha concreta en la que podremos encontrarla en tiendas.

Este divertido anime lleva emitiéndose en España desde el mes de mayo de este año, gracias a la colaboración de Arait Multimedia y al canal de televisión Boing. La primera temporada emitida, con un total de 26 episodios, se ha ido reemitiendo debido al gran éxito que ha tenido en la cadena.

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¡¡¡¡¡¡ONE PUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUNCH!!!!!! ‘Nombre: Saitama. Edad: 25 años. Profesión: desempleado. Hobby: héroe en su tiempo libre. Cuesta imaginar que tras semejante carta de presentación se encuentre el hombre más poderoso del mundo, capaz de vencer a sus enemigos de un solo puñetazo. Precisamente, en su búsqueda por un rival digno, Saitama se unirá a la Asociación de Héroes y se enfrentará a algunos de los villanos más terroríficos que la Tierra ha conocido.’

Ante esta sinopsis, y si juzgáramos la serie solo por los primeros tres minutos del primer capítulo, seguramente nos quedaríamos con la impresión de que esta no es más que otra serie japonesa de poderes, peleas y aventuras en la que, de vez en cuando, sueltan algún chascarrillo. Nada más lejos de la realidad. Desde el momento en el que contemplamos por primera vez la inmensidad del poder de Saitama y su sincera frustración al no encontrar rival a su altura, queda bastante claro que esta no es una serie al uso.

Precedida por el enorme éxito de su simulcast en Movistar+ y tras arrasar en su versión manga (editada en España por IVREA), llega por fin en Blu-ray y DVD ‘One Punch Man’, considerado como uno de los mejores animes de los últimos años y avalado por, entre otros, su nominación a los Tokyo Anime Award Festival de este año.

La premisa de la serie, como vimos, gira en torno a Saitama (interpretado en la versión original por Makoto Furukawa), un joven desempleado de 25 años y residente en Ciudad Z quien, tras sufrir una revelación tres años atrás, comenzó un durísimo entrenamiento que, además de dejarle completamente calvo, le confirió tal poder que es capaz de derrotar a sus oponentes de un solo puñetazo. Sin embargo, en un mundo en el que tener un empleo como héroe es una posibilidad real, Saitama aún lo considera como un hobby para él.

Junto a Saitama, conoceremos también a Genos (que cuenta con la voz de Kaito Ishikawa en la versión original), un joven cíborg que busca convertirse en un héroe lo bastante poderoso como para poder encontrar al cíborg que destruyó su pueblo cuando era un niño y vengarse de él. En la búsqueda de rivales cada vez más fuertes, el destino hace que se cruce con Saitama, quedando inmediatamente prendado del poder de nuestro protagonista. Ávido por aprender sus técnicas, se autoproclama como el aprendiz de nuestro protagonista y  pasa a ser el deuteragonista de la historia, aportando la seriedad de la que su mentor carece.

Juntos se unirán a la Asociación de Héroes, una organización que permite a quienes tengan las capacidades necesarias trabajar como héroes, acabando con las amenazas que se ciernan sobre las personas y cobrando un salario por ello. Dentro de la propia Asociación de Héroes hay niveles según el poder de cada uno (C-B-A-S), lo que influye tanto en el salario que perciben, como en el tipo de urgencias para las que se les llama.Por si el dúo protagonista fuera poco, a lo largo de la serie conoceremos a otros miembros de la Asociación, entre los que se encuentran sujetos tanto o más particulares que Saitama y Genos, así como a villanos con nombres tan curiosos como Cangrejante, Vacunamán o Gorilón, cada uno con sus ‘perversas’ motivaciones y poderes para amenazar la paz, llevando las clásicas justificaciones que tan cliché se han vuelto en el género, hasta los límites de lo absurdo, pero manteniendo siempre una cierta lógica o coherencia, que hacen que el hilo conductor de la historia acabe siendo mucho más sólido de lo que cabría esperar en un principio.

Ante este panorama, queda claro que encasillar a ‘One Punch Man’ en un solo género es algo imposible. Mientras que ‘comedia’ y ‘parodia de las series de superhéroes’ sean las primeras categorías que vienen a la mente, las escenas de acción no tienen nada que envidiar a las de producciones con un registro más serio. Además, casi todos los capítulos, no contentos con provocar carcajadas a destajo y sorprender con sus escenas de acción, ensalzan algunos de los muchos atributos que convierten a Saitama, a pesar de su personalidad, en uno de los héroes más auténticos de la serie.

Precisamente otro ejemplo de ‘héroe perfecto’ lo tenemos en Mumen Rider (El Ciclista Justiciero), el número 1 de la Clase C (la más baja de todas), quien encarna a la perfección los ideales del típico héroe, siempre dispuesto a sacrificarse por los demás y enfrentarse a cualquier enemigo, aunque sepa que tiene todas las de perder.

En la versión original, el personaje de Mumen Rider es interpretado por Yūichi Nakamura, uno de los seiyus más identificables por los aficionados al anime (ha interpretado, entre otros, a Tatsuya Shiba en ‘Mahōka Kōkō no Rettōsei’, Gray Fullbuster en ‘Fairy Tail’ o más recientemente a Shimazu Toyohisa en ‘Drifters’, que actualmente emite Selecta Visión en simulcast) y que crea un personaje tan atrayente que es capaz de hacerle sombra al propio protagonista.

Junto a Nakamura, ‘One Punch Man’ ha contado con la participación de otros actores de renombre como Aoi Yūki (Yuuki en ‘Sword Art Online: Mother Rosario’), Yuki Kaji (Eren Jaeger en ‘Ataque a los Titanes’), Yūji Ueda (Sanosuke Sagara en ‘Rurouni Kenshin’) o Saori Hayami (Miyuki Shiba en ‘Mahōka Kōkō no Rettōsei’).

Además del reparto de actores, uno de los aspectos que más destacan de ‘One Punch Man’ es el estupendo trabajo en la animación de Madhouse. A pesar de que no estamos ante una producción con un presupuesto especialmente elevado (como ya manifestó su jefe de animación, Chikashi Kubota), la verdad es que el aspecto gráfico es verdaderamente sobresaliente.

Unas transiciones bastante fluidas y unos fondos muy elaborados, se complementan con efectos CGI para crear una experiencia que en ningún momento defrauda, muy en la línea de a lo que Madhouse nos tiene acostumbrados. En cualquier caso, también es cierto que las secuencias de acción a veces dejan en evidencia las carencias presupuestarias del proyecto, éstas se diluyen de forma natural en el tono cómico que las precede y se integran perfectamente en la trama sin suponer ningún tipo de problema.

Para complementar el aspecto visual, la espectacular banda sonora a cargo de Makoto Miyazaki y el tema de opening de la serie, considerado como el tercer mejor opening del 2015, tuvieron también bastante culpa en el éxito de la serie. Ya sea en momentos tristes, de acción o simples transiciones entre escenas, la música que las acompaña hace que sea imposible librarse de la piel de gallina una vez que empieza a sonar.

Al respecto de la edición española, el trabajo en la localización con los subtítulos y el doblaje es bastante bueno. Hay algunos casos en los que los doblajes alteran en cierta medida la personalidad de los personajes, siendo especialmente llamativos los de Mumen Rider (Yūichi Nakamura) y Tornado Terrible (Aoi Yūki), pero que no suponen ningún problema para su disfrute. En cualquier caso, darle un segundo visionado a la serie en su versión original sirve para ver a un Mumen Rider más solemne y una Tornado Terrible que suena aún más como una insufrible niña malcriada de lo que ya escuchamos en el doblaje castellano.

‘One Punch Man’ llega de la mano de Selecta Visión, que ha lanzado la serie tanto en DVD (34,99€) como en una edición coleccionista en Blu-ray (64,99€). Ambas contienen la serie completa con sus 12 episodios en japonés y en castellano, además de subtítulos en castellano, pero la edición Blu-ray contiene algunos extras como vídeos promocionales y una versión limpia del opening y del ending, así como una entrevista al director de la serie, Shingo Natsume.

Además, como ya adelantamos hace un tiempo, ‘One Punch Man’ llegó a Japón en formato físico acompañado de seis OVAs, además del OAD ‘Road to Hero’ que acompañó al 10º volumen del manga. Pues bien, Selecta Visión ha atendido las plegarias de los seguidores del personaje calvo más famoso del anime desde Krilín y ha incluido las seis OVAs tanto en japonés, como dobladas y con subtítulos en castellano en la edición Blu-ray y que nos dan más de una hora adicional de diversión, así como una visión adicional a los secundarios de la serie como Sonic, Tormenta Terrible o Silver Fang.

La edición coleccionista también incluye un libreto de 72 páginas a todo color con bastantes factoids de la serie, así como entrevistas a ONE (autor del webcomic original) y Yusuke Murata (dibujante de la adaptación manga), así como a los responsables principales del anime.

Y por si todo esto no ha sido suficiente para convencer al más reticente de los lectores, o para hacer más llevadera la espera hasta la segunda temporada (ya confirmada para 2017), aquí dejamos el famoso opening de la serie, ‘The Hero!! – 怒れる拳に火をつけろ~’, interpretado por JAM Project.

Saitama es un oficinista anónimo que reside en Ciudad Z, una metrópolis ficticia de Japón. Tras ser despedido, decide hacer frente a los monstruos y villanos que asolan el mundo, causando la destrucción allí por donde aparecen. Tras un duro entrenamiento que termina por provocarle una calvicie total, consigue convertirse en el héroe más poderoso del planeta, capaz de terminar con cualquier enemigo de un solo puñetazo. Pero su apabullante poder le aburre y le frustra llevándole a buscar rivales más poderosos con los que luchar para conseguir el respeto y la admiración de la gente, que no lo valora como héroe por su peculiar aspecto. ¿Conseguirá Saitama encontrar un adversario a su altura que dé sentido a su súper heroica vida?

Lee la entrada completa en: Reseña de ‘One Punch Man’ (Serie completa)

Si por algo se caracteriza el mercado del anime, es por su diversidad. Entre los muchísimos géneros entre los que se puede dividir la industria de la animación japonesa, hay algunos que, por unas u otras razones, no terminan de encajar en nuestro país. Uno de estos géneros es el conocido como ‘spokon’ (del japonés ‘supokon’ o スポコン), que se centra en aventuras deportivas, que nos ha dejado obras tan memorables como ‘Prince of Tennis’ o ‘Hajime no Ippo’, de las que hasta hace relativamente poco, tan solo ‘Captain Tsubasa’ (traducidas sus sagas en España como ‘Campeones: Oliver y Benji’, ‘Super campeones’ y ‘Campeones Hacia El Mundial’) había logrado hacerse un hueco en el mercado nacional.

Sin embargo, los tiempos cambian y, junto al reciente éxito de ‘Slam Dunk’ y tras el apabullante éxito de su primera temporada, por fin llega en formato físico la primera mitad de la segunda temporada de ‘Haikyu!!’, uno de los shonens más éxitosos de los últimos años y el spokon de referencia en la actualidad, donde se cubren el arco del ‘Entrenamiento para el Torneo de Primavera’ y los ‘Preliminares del Torneo de Primavera’.

En la primera temporada conocimos a la dupla protagonista, formada por Shoyo Hinata, un joven central que, a pesar de su falta de altura y técnica, desea convertirse en el as del equipo y emular a su ídolo, ‘El Pequeño Gigante’; y Tobio Kageyama, un colocador con un talento innato para el vóley, apodado ‘El Rey de la Pista’ por la precisión en sus colocaciones y su personalidad altiva. Tras enfrentarse en las preliminares del Torneo de la Prefectura en la escuela media, ambos entrarán en el equipo de vóley de la Escuela Superior Karasuno, una vieja potencia venida a menos y el equipo en el que jugó ‘El Pequeño Gigante’.

De la mano de los dos personajes principales y el resto del equipo, vemos como se esfuerzan junto al resto del equipo para llegar hasta las semifinales del Torneo de la Prefectura, que da acceso al Campeonato Nacional. Sin embargo, en el enfrentamiento contra el Aoba Jōsai, el Karasuno descubre que aún están lejos de los mejores de la prefectura y son derrotados con claridad por el equipo capitaneado por Tōru Oikawa, el antiguo senpai de Kageyama. A pesar de ello, no pierden su determinación y se fijan un nuevo objetivo: el Torneo de Primavera.

En la primera mitad de esta segunda temporada, seguimos los duros entrenamientos del Karasuno, donde además de nuestros protagonistas, tenemos al resto de la plantilla al completo, incluso a los alumnos de tercero, quienes decidieron posponer su retiro e intentar ir al Campeonato Nacional una última vez. Junto a ellos, los entrenadores Ukai y Takeda, así como Kyoko, la administradora del equipo, se esforzarán al máximo para luchar contra los mejores de la prefectura en el Torneo de Primavera.

Con el objetivo de mejorar tanto individual como colectivamente, el entrenador Takeda, por mediación del entrenador del Nekoma, Nekomata, consigue que inviten al Karasuno al Campus de Verano del Fukurōdani, donde practicarán junto a algunos de los mejores equipos del país: el propio Fukurōdani, que cuenta con Kōtarō Bokuto, uno de los  mejores rematadores de Japón; el Shinzen, caracterizados por sus ataques sincronizados y combinaciones imposibles; el Ubugawa, donde el juego gira alrededor de sus potentísimos saques con salto; y, por último, nuestros antiguos conocidos del Nekoma.

Durante el campamento, veremos a Hinata, Kageyama, Nishinoya y Tanaka luchar por mantener sus notas a flote y poder seguir en el equipo, Sugawara y Asahi esforzándose por introducir elementos nuevos en su juego y aprenderemos más sobre las motivaciones y el pasado Tsukishima, Yamaguchi y Ennoshita, así como algo más sobre Narita y Kinoshita, pero su rol aún sigue siendo meramente testimonial.

Por último, la primera mitad de la temporada concluye con los partidos de clasificación para el Torneo de Primavera, donde habrán de enfrentarse a otras escuelas a las que no se habían medido hasta ahora y así poder llegar al cuadro final en el que ya se encuentran las grandes potencias de la prefectura como el Shiratorizawa, el Aoba Jōsai, el Date Industrial y otros nuevos equipos que lucharán por el único puesto que ofrece la Prefectura de Miyagi para el campeonato nacional.

Uno de los puntos más fuertes de ‘Haikyu!!’ son los personajes que conforman, tanto el Karasuno, como los equipos rivales. Con sus diferentes personalidades, cualidades y defectos, resulta imposible encontrar un solo personaje que no aporte nada y se vuelva cargante, convirtiéndose cada uno de los equipos en una pequeña familia a la que, en mayor o menos medida, es imposible odiar.

Precisamente por si los jugadores y entrenadores dieran poco juego, en esta temporada se une al equipo como administradora Hitoka Yachi, una chica de primero con una personalidad muy parecida a la de Hinata, pero que, al contrario del rol que tenía Sanae (Patty) en ‘Capitán Tsubasa’, se convierte en una parte fundamental de la historia, además de ser la representante del espectador en la pantalla, vibrando, gritando, animando y sintiendo cada punto como lo hacemos al otro lado del cristal.

En este sentido, ‘Haikyu!!’ también se diferencia de otros spokon en su tratamiento de las transiciones en la historia. Mientras que en la mayor parte de las obras del género éstas se tratan como relleno intrascendente, la adaptación del manga de Haruichi Furudate usa esas escenas (a veces capítulos) para ahondar en el desarrollo de personajes de un modo tan fresco que se mantiene a la par con las secuencias de juego a alta velocidad, lo que demuestra tanto la fortaleza de sus personajes, como lo sólido de la evolución argumental (que incluye elementos de ‘slice of life’ y ‘shōnen‘) y son otro elemento más por el que se ha convertido en uno de los animes mejor valorados de los últimos años.

Otro punto a destacar es la excelente animación, llevada a cabo por Production I.G., donde se combina el dibujo digital de jugadores y escenarios con efectos CGI en los balones, para recrear jugadas que parecen sacadas del Campeonato Mundial de Voleibol. Aunque pueda parecer secundario, la definición de los balones (fieles reproducciones de los auténticos modelos Mikasa y Molten), las zapatillas, equipaciones y todo lo que rodea al voleibol está cuidado hasta el más mínimo detalle, para que la sensación de autenticidad sea aún más fuerte.

Junto a la animación, es bastante meritorio también el trabajo en la banda sonora, a cargo de Yuki Hayashi (junto a su colaborador habitual, Asami Tachibana), quien se encarga de completar la atmósfera épica que acompaña a las jugadas y dar profundidad a los diálogos entre los personajes. Si ya demostró su buen hacer con la banda sonora de ‘My Hero Academia’, los temas de ‘Haikyu!!’ reafirman a Hayashi como uno de los compositores del momento en Japón.

Por último, el reparto de la versión japonesa de ‘Haikyu!!’ es de auténtico lujo, encabezado por Ayumu Murase y Kaito Ishikawa en los papeles de Hinata y Kageyama respectivamente, se suman estrellas como Ryōta Ōsaka (Akaashi) o Ryōhei Kimura (Bokuto), que se unen un elenco que ya incluía a estrellas como Nobuhiko Okamoto (Nishinoya), Daisuke Namikawa (Oikawa), Makoto Furukawa (Kindaichi), Yūichi Nakamura (Kuroo), Yūki Kaji (Kenma) o Hiroshi Kamiya (Takeda), así como al recientemente fallecido Kazunari Tanaka (Keishin Ukai).

En cuanto a la producción española, la labor de localización mantiene el excelente trabajo de la primera temporada, donde la elección de los doblajes y la adaptación de los diálogos hace que apenas se note diferencia en cuanto a intensidad con la edición japonesa.

La primera mitad de la segunda temporada sale a la venta el próximo 14 de diciembre, de la mano de Selecta Visión, tanto en una edición First Print Blu-ray, como en edición sencilla en DVD. Además del audio original en japonés y audio y subtítulos en castellano, la edición Blu-ray incluye dos catch-eye, el opening y en ending en formato textless y un libreto de 60 páginas con diseños y factoids de la serie.

Sin duda, el regalo estrella estas navidades, además del revulsivo perfecto para empezar los propósitos de Año Nuevo con buen pie, aficionarnos al vóley y despedirnos de esos kilitos de más acumulados durante estas fiestas.

Tras caer derrotado en el Campeonato Nacional, el equipo de voleibol del Instituto Karasuno es invitado a participar en un gran campus de entrenamiento en Tokio en el que se verán las caras con equipos y jugadores importantes a nivel nacional.

Al jugar contra los equipos más fuertes de Japón, Hinata y Kageyama esperan pulir sus habilidades y desarrollar nuevos ataques que les permitan romper las defensas más sólidas. Los jugadores del Karasuno tendrán que dejar de lado sus diferencias y entrenar más duro que nunca para superar a nuevos y antiguos oponentes, como sus archienemigos del Josai y su colocador Oikawa, con el objetivo de ganar el torneo de primavera, la última oportunidad de victoria para los veteranos del equipo antes de graduarse.

Lee la entrada completa en: Reseña de ‘Haikyu!! Los Ases del Voley Temporada 2’ (Parte 1 – Eps 1-13)

‘Your Name‘ (‘Kimi no na wa‘) es el último film de Makoto Shinkai y se ha convertido en el último gran fenómeno cinematográfico en Japón. A día de hoy sigue cosechando un gran éxito y ha conseguido una recaudación de 20 mil millones de yenes superando a ‘El Castillo Ambulante‘, la mítica película del Studio Ghibli de Hayao Miyazaki. La película ‘Your Name‘ se posiciona por méritos propios en la segunda película de animación japonesa más taquillera de la historia, por detrás de ‘El viaje de Chihiro‘, otra película mítica del Studio Ghibli que recaudó más de 30 mil millones de yenes.

La película está basada en una novela homónima del que para muchos es el aspirante a rey del anime, Makoto Shinkai, muchos lo ven como digno sucesor del maestro Hayao Miyazaki. El estudio que se ha encargado de la animación de la película es CoMix Wave Inc. y han trabajado en ella el director japonés Masashi Ando como responsable de la dirección de animación y Masayoshi Tanaka en el diseño de personajes.

La película se presentó en España en el Festival de Cine de San Sebastián y en el Festival de Cine de Sitges, recibiendo muy buenas críticas por parte del público que pudo disfrutar de ella.

‘Your Name’ se encuentra licenciada en España por Selecta Visión. La fecha de estreno en cines aun no se ha desvelado pero si sabemos que posteriormente la película se editará en DVD y Blu-ray.

La historia gira en torno a Mitsuha y Taki. Mitsuha es una estudiante de secundaria que vive en un pueblo rural situado profundamente en las montañas. Su padre es el alcalde y no está mucho en casa, así que normalmente vive con su hermana pequeña, en edad de escuela primaria, y su abuela. Mitsuha tiene una personalidad honesta, pero no le gustan las costumbres de su familia, ni tampoco las campañas electorales de su padre. Ella lamenta vivir en un pueblo rural confinado, y anhela el maravilloso estilo de vida de Tokio.

Taki es un estudiante de secundaria que vive en el centro de Tokio. Pasa el tiempo con sus amigos, trabaja a tiempo parcial en un restaurante italiano, y está interesado en la arquitectura y las bellas artes. Un día, Mitsuha tiene un sueño en el que ella es un hombre joven. Taki también tiene un sueño en el que él es una estudiante de secundaria en un pueblo en las montañas en el que nunca ha estado. ¿cuál es el secreto de estos sueños?

Lee la entrada completa en: ‘Your Name’ es uno de los animes más taquilleros de la historia

Los regalos de Navidad llegan pronto este año de parte de los chicos de WIT Studio, que han compartido el primer trailer de la segunda temporada del anime ‘Ataque a los Titanes’ a través de su canal oficial en Twitter.

Tras el apabullante éxito de la primera temporada en 2014, ‘Ataque a los Titanes’ volverá el próximo abril con una nueva temporada, en la que se reunirá todo el elenco original. Por su parte, la dirección quedará en manos del asistente de director de la primera temporada, Masashi Koizuki, mientras que la banda sonora volverá a estar a cargo de Hiroyuki Sawano.

En próximas fechas, se confirmarán el resto de actores que asumirán los papeles de los nuevos personajes en esta temporada, así como el número total de episodios, que aún no ha sido revelado.

En España, la primera temporada del anime fue editado por Selecta Visión, quien aún no ha confirmado si se hará con los derechos del simulcast en España de la serie, mientras que el manga está siendo editado por Norma Editorial. Podéis leer nuestras impresiones de los primeros tomos, aquí.

Fuente: Twitter

Lee la entrada completa en: Llega el trailer de la segunda temporada de ‘Ataque a los Titanes’

Poco más de cuatro meses ha necesitado Makoto Shinkai para hacer que su último estreno, ‘your name.’, se convierta en la película de anime más taquillera de la historia, superando los casi 33 mil millones de yenes (unos 272 millones de euros) que había logrado Hayao Miyazaki con ‘El Viaje de Chihiro’.

Según la información que recoge el portal TheNumbers.com, el film de Makoto Shinkai ha conseguido recaudar un total de 33.930 millones de yenes, lo que supone al cambio algo más de 280 millones de euros y la han posicionado también como la película más taquillera de 2016 en Japón, superando ampliamente los casi 95 millones de euros que logró ‘Star Wars: The Force Awakens’.

‘your name.’, conocida en Japón como ‘Kimi no na Wa’, es el quinto largometraje del director japonés, quien ya se había consolidado como uno de los directores más prometedores de su país con otras cintas como ‘El Jardín de las Palabras’ o ‘5 centímetros por segundo’, que han sido editadas en España por Selecta Visión.

Habrá que esperar a ver cómo funciona la cinta en los cines españoles, donde llegará el próximo 7 de abril, tal y como confirmó hace unos días su distribuidora en España, Selecta Visión, que también nos dejó un primer tráiler subtitulado en castellano.

La historia gira en torno a Mitsuha y Taki. Mitsuha es una estudiante de secundaria que vive en un pueblo rural situado profundamente en las montañas. Su padre es el alcalde y no está mucho en casa, así que normalmente vive con su hermana pequeña, en edad de escuela primaria, y su abuela. Mitsuha tiene una personalidad honesta, pero no le gustan las costumbres de su familia, ni tampoco las campañas electorales de su padre. Ella lamenta vivir en un pueblo rural confinado, y anhela el maravilloso estilo de vida de Tokio.

Taki es un estudiante de secundaria que vive en el centro de Tokio. Pasa el tiempo con sus amigos, trabaja a tiempo parcial en un restaurante italiano, y está interesado en la arquitectura y las bellas artes. Un día, Mitsuha tiene un sueño en el que ella es un hombre joven. Taki también tiene un sueño en el que él es una estudiante de secundaria en un pueblo en las montañas en el que nunca ha estado. ¿cuál es el secreto de estos sueños?

Fuente: TheNumbers.com

Lee la entrada completa en: ‘your name.’ ya es la película de anime más taquillera de la historia

La revista japonesa Monthly Comic Alive ha dado por finalizada, en su último número de marzo, la obra ‘Your Name‘ de Ranmaru Kotone. En el mismo número, también han finalizado las obras ‘The Sacred Blacksmith‘ de Kotaro Yamada y ‘Blade Dance of the Elementalers‘ de Issei Hyoujyu.

La serie ‘Your Name‘ comenzó su publicación en mayo en la revista Comic Alive de Kadokawa. El primer tomo recopilatorio salió en Japón el 23 de agosto, unos días antes del estreno de la película homónima de Makoto Shinkai. Actualmente se encuentra disponible el segundo tomo que se puso a la venta a finales del año pasado.

En nuestro país no hay fecha para el manga pero Selecta Visión se hizo con los derechos de distribución de la película ‘Your Name‘ que tiene previsto su estreno el próximo 7 de abril. La película ha tenido una acogida increíble posicionándose como la película anime más taquillera de todos los tiempos en Japón. Sobre estas lineas tenéis el póster oficial de la película y a continuación podéis ver el tráiler si aun no lo habéis podido disfrutar.

Ha pasado un mes desde que un cometa que visita la Tierra cada mil años se avistara desde Japón. Mitsuha es una estudiante que se lamenta de su vida en el campo junto a su hermana pequeña, su abuela y su padre, un político al que nunca ve. Detesta las pintorescas costumbres de su familia y sueña con el maravilloso estilo de vida de los habitantes de Tokyo. Por su parte, Taki es un estudiante que vive en Tokyo, tiene un trabajo a tiempo parcial en un restaurante italiano y necesita alejarse de su familia. Una noche, Mitsuha sueña que es un chico de Tokyo y Taki sueña que es una chica que vive en el campo. ¿Cuál es el secreto que se oculta tras los sueños de dos personas que a pesar de que no se conocen de nada parecen buscarse desesperadamente?

Fuente: ANN

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La página web oficial de la nueva película de animación ‘Fairy Tail: Dragon Cry‘ ha revelado que el manga original ‘Fairy Tail‘ de Hiro Mashima se encuentra en su último arco argumental. También dio información sobre las ventas de la obra a nivel mundial indicando que ya supera los 60 millones de unidades. El anuncio de la entrada de una obra en su arco final no quiere decir que vaya a acabar enseguida, en algunos casos se ha tardado años.

‘Fairy Tail‘ de Hiro Mashima comenzó a publicarse en 2006 en las páginas de la Weekly Shonen Magazine de Kodansha y ya ha superado los 500 capítulos. Esta es la obra más extensa del autor, está a punto de publicar el tomo recopilatorio número 60.

La obra en España esta siendo publicada por Norma Editorial, la cual tiene un total de 50 tomos en el mercado. También publicó el spin-off ‘Fairy Tail: Zero‘ y está a punto de estrenar un nuevo spin-off llamado ‘Fairy Tail: Blue Mistral‘.

El anime de esta obra lo distribuye en España Selecta Visión, con un total de 8 temporadas en mercado. Tienen previsión de lanzar la 9ª temporada para el próximo 15 de marzo.

Fairy Tail cuenta la historia de un joven mago llamado Natsu en la búsqueda de su maestro y padre adoptivo Igneel, un dragón. Por ello se unió a Fairy Tail, un gremio de magos que es famoso por los destrozos y daños que provocan en diversas ciudades (lo cual no debería ser así). El mundo de Fairy Tail gira alrededor de los magos (los cuales poco tienen que ver con la idea general del mago común) que realizan encargos a cambio de dinero, similar a un caza recompensas. Natsu conoce a Lucy, una guapa muchacha cuyo sueño era ingresar a un gremio de magos, específicamente, a Fairy Tail, lo cual consigue gracias a la ayuda de Natsu. De ahí en adelante, la historia sigue los movimientos de esta pareja de magos, que se ven envueltos en un sinnúmero de aventuras antes de conseguir la meta final de encontrar a Igneel.

Fuente: ANN

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‘Your name’ ha resultado ser una película que ha roto todos los esquemas, coronándose como la película de animación japonesa más taquillera de la historia.

Recientemente Selecta Visión confirmó que el filme se estrenaría en España el próximo 7 de abril, contando con variedad de salas a lo largo del territorio nacional. Hoy hemos conocido a través de Cinesa que los 100 primeros espectadores de cada sala en entrar a verla se llevarán un curioso regalo. Se trata de una promoción limitada a 2100 unidades -100 por sala- que premiará a los espectadores con un press book japonés de la aclamada cinta.

Lógicamente, esta promoción solo estará disponible en las salas de Cinesa, y los press book se entregarán por riguroso orden de llegada a la sala. Por otro lado, y hasta el día del estreno, la web española de la película estará en constante actualización ofreciendo un listado de salas donde se podrá visualizar la obra.

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La película de ‘No Game No Life’ confirma al fin su fecha de estreno en cines japoneses. El día elegido ha sido el 15 de julio del presente año.

La animación está dirigida por Atsuko Ishizuka, y como animador jefe contará con Koji Odate. Además, a principios de este mes se publicó un teaser de la misma, el cual sirve para ir abriendo boca sobre esta producción, y que está disponible abajo de esta noticia.

‘No Game No Life’ es una franquicia compuesta por una serie de novelas ligeras creadas por Yuu Kamiya. Tiempo después contó con un manga y un anime compuesto por un total de 12 episodios más seis especiales. En España el anime fue licenciado por Selecta Visión, y cuenta con doblaje al español. La historia está protagonizada por los hermanos Sora y Shiro, que son más conocidos en la red por Espacio en blanco, quienes un día reciben una llamada de alguien que se hace llamar Dios y que les invita a un mundo misterioso donde las disputas se resuelven mediante juegos.

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Segundas partes nunca fueron buenas… hasta ahora. Uno de los grandes dichos del cine y la televisión sostiene que, cuando una obra es muy buena, intentar prolongarlo a una segunda cinta suele ser un gran error. Si bien es verdad que la historia del cine nos ha dejado algunas segundas partes para olvidar (como ya os contábamos en esta lista de peores películas navideñas), también nos ha dejado algunas obras que podrían incluso sobrepasar a sus predecesoras, como ‘Terminator 2’, ‘El Imperio Contraataca’, ‘NCIS’ o ‘Frasier’, entre otras.

En este caso, ‘Haikyu!!’ demuestra que en el más difícil todavía, la segunda mitad de una segunda temporada, es capaz de superar ampliamente todo lo que había hecho hasta ahora y entregar una de las mejores piezas de animación que se recuerdan en el pasado reciente.

En esta segunda mitad, que cubre los partidos contra el Johzenji, el Wakutani y el Aoba Johsai, o lo que es lo mismo, el resto de los partidos hasta las semifinales del Torneo de Primavera, que clasifica para el Campeonato Nacional. Tal y como se venía anunciando desde el inicio de esta segunda temporada, la carga emocional es muy superior en comparación con la primera temporada, pues es la última oportunidad de ir al Campeonato Nacional para los alumnos de tercero.

Tal y como pudimos ver en la primera mitad, después de entrenar durante todo el verano junto al Fukurodani, el Nekoma, el Shinzen y el Ubugawa, donde perdieron 63 partidos y ganaron 3, los chicos del Karasuno llegan a las preliminares del Torneo de Primavera. En esta fase previa, antes de poder entrar el torneo que clasifica para el Campeonato Nacional, los chicos se enfrentaron a otros dos equipos que también buscaban un lugar en Tokio.

En el primer partido, los cuervos de Miyagi se enfrentaron al Ogi Minami, un equipo formado por un grupo de chicos con poca implicación en el juego y aún menos espíritu competitivo, lo opuesto a nuestros protagonistas. A pesar de que el partido estaba decidido desde el comienzo, poco a poco comienzan a contagiarse del espíritu del Karasuno y cambian su forma de jugar, aunque finalmente no es suficiente para vencer al equipo de Shoyo y compañía.

Por su parte, en el segundo partido se enfrentan al Kakugawa, un equipo que llega confiado por contar con un chico que mide dos metros de alto (igual que Shoyo si en su cabeza se montaran Pikachu, Hello Kitty o un tollo lucero, como le dicen sus compañeros). A pesar de que parece que el Karasuno se ha topado con una muralla más infranqueable que la de Aone y el Date Industrial, el haberse enfrentado a bloqueadores como Kuroo o Liev durante los entrenamientos de verano les da la variedad ofensiva suficiente para clasificarse para el Torneo de Primavera, con el que da inicio esta segunda mitad de la temporada.

En este torneo se citan los 16 equipos más fuertes de Miyagi, que buscarán robarle la corona al Instituto Shiratorizawa, ganador de las últimas ediciones gracias al poderío de su capitán Wakatoshi Ushijima, uno de los tres mejores rematadores de Japón y habitual con la selección Sub-19.

El primer partido de esta segunda mitad les enfrenta al Johzenji, un equipo bastante alegre, cuya estrategia de juego se caracteriza por… la inexistencia de dicha estrategia. Los jugadores de este equipo, a pesar de que  su lema es ‘Parquedad y pundonor’, juegan al vóley como si su lema fuera el ‘carpe diem’, lo que les hace un equipo bastante difícil de contrarrestar. En este partido, las varias estrategias, tanto ofensivas como defensivas, que perfeccionaron durante el campamento de verano serán claves a la hora de determinar el resultado del partido.

Por su parte, el segundo partido del torneo les enfrenta al Wakutani, un equipo que cuenta con un capitán que juega de un modo muy similar al que lo hacía la inspiración de Hinata,  ‘Pequeño Gigante’. En este caso, los problemas del Karasuno no se limitarán al poderío del equipo rival, sino que deberán hacer frente también a problemas internos para intentar ganar el partido, si es que de verdad tienen intención de enfrentarse al Shiratorizawa.

El cierre de temporada llega, como ya ocurrió en la temporada anterior, con el enfrentamiento contra el Aoba Josai, donde Oikawa, Iwaizumi y compañía siguen luchando por ser ellos quienes se enfrenten al Shiratorizawa. Por su parte, el Karasuno buscará la revancha del torneo anterior y recuperar el orgullo que en su día tuvo el equipo, antes de que les denominaran los ‘cuervos sin alas’.

Esta temporada presenta varias particularidades con respecto a lo que hemos visto hasta ahora, como por ejemplo los papeles de Yamaguchi, Sugawara y Ennoshita son mucho más predominantes, explicando más sobre sus motivaciones y su pasado, especialmente de Chikara Ennoshita. En este sentido, también se explica más sobre el pasado del entrenador Ukai (el abuelo de Keishin) y su relación con el equipo al que convirtió en una de las grandes potencias de Miyagi.

Por su parte, como suele ocurrir en ‘Haikyu!!’, el trasfondo de los equipos rivales es algo que tampoco se deja en blanco y utiliza para añadir más dramatismo a los partidos, sin que ello presente obstáculos para la acción en ningún momento. Ya sea el espíritu de superación antiguo capitán del Ohgi Minami, la rivalidad entre Oikawa y Kageyama o los cambios de filosofía en el Johzenji, estos momentos se intercalan con los partidos para hacer que sea aún más difícil no vibrar de emoción en cada jugada.

Unido a esto está la excelente animación, que vuelve a recaer sobre I.G. Production y que combina con maestría el diseño digital con una animación fluida, lejos del CGI de otras producciones como ‘Berserk’ o ‘Ajin’, cuyas animaciones a veces perjudican guiones y actuaciones de voz sobresalientes.En el apartado de los actores, además del regreso de Takuya Eguchi como Terushima (capitán del Johzenji), Daisuke Namikawa como Oikawa o Yoshino Hiroyuki como Iwaizumi, entre otros, esta segunda mitad introduce nuevos actores como Atsushi Abe (Kamijo Touma en el universo ‘To Aru’) en el papel de Takeru Nakashima y Masakazu Nishida (Vanir en ‘KonoSuba’) como Yoshiki Towada.

Por su parte, la banda sonora mantiene los mismos temas de Yuki Hayashi (junto a su colaborador habitual, Asami Tachibana), aunque se incluyen algunos que no pudimos escuchar en la primera mitad de la temporada, pero que mantienen el excelente nivel demostrado hasta ahora. Si la animación no es suficiente para ponernos los pelos de punta, temas como ‘Ue’, ‘Zasshoku’ o ‘Makkō shōbu’ nos obligarán a poner los altavoces a todo volumen, para disfrute de nuestros vecinos.

Selecta Visión ha tardado apenas dos meses en traernos la segunda mitad de esta increíble temporada y lo hace, como siempre, en los dos formatos típicos. Por un lado, tenemos la edición Blu-ray First Print, que incluye el audio original en japonés y audio y subtítulos en castellano, dos catch-eye, el opening y en ending en formato textless y un libreto de 60 páginas con diseños y factoids de la serie. Por su parte, también está disponible en edición sencilla en DVD, que incluye audio original en japonés y audio y subtítulos en castellano.

El gran éxito de la temporada llega con esta nueva entrega del spokon más importante del momento (no en vano, fue la quinta franquicia más exitosa en Japón durante 2016), que también está disponible para ver en streaming a través de Amazon Prime Video. Para aquellos que se queden con ganas de más tras estos episodios, Selecta Visión emitió el simulcast de la tercera temporada de ‘Haikyu!!’, que concluyó el pasado diciembre y está disponible a través de su canal de YouTube, donde fue, con diferencia, el simulcast más seguido de la temporada.

Emoción, sangre y dedicación se dan cita en la segunda mitad de la segunda temporada de ‘Haikyu!!’, donde esta adaptación del manga de Haruichi Furudate genera una atmósfera que atrapa casi incluso en mayor medida que un auténtico partido de vóley. A la espera de que se anuncie una cuarta temporada, los fans tendremos la posibilidad de volver a ver las aventuras de los chicos del Karasuno en el Torneo de Primavera una y otra vez.

Decidido a no dejar escapar su última oportunidad de participar en el campeonato nacional, el Karasuno aprovechará a tope su segunda concentración en Tokio, donde se entrenará con algunos de los mejores equipos de la capital. Allí los jugadores experimentarán y evolucionarán a velocidad de vértigo.

Finalmente dará comienzo el último torneo de la prefectura de Miyagi clasificatorio para el campeonato nacional. Allí se volverán a encontrar con rivales conocidos y también nuevos. El Karasuno ha mejorado mucho, pero… ¿será capaz de superar al Aoba Josai y alcanzar la final prefectural contra Ushiwaka y el todopoderoso Shiratorizawa?

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En un mundo tan variado como el cinematográfico, hay tantos tipos de directores como categorías queramos hacer. Siempre habrá, desde directores que solo hacen un tipo de película (algunos llegan incluso a reutilizar tomas de otras de sus obras, como es el caso de Michael Bay), a otros directores completamente camaleónicos, capaces de adaptar su estilo a cualquier género (siendo Steven Spielberg el mayor exponente de este arquetipo).

En el caso de Makoto Shinkai, su carrera se ha centrado hasta ahora en contar prácticamente la misma historia una y otra vez, refinando poco a poco su estilo, pero manteniendo siempre el mismo escenario de amor imposible entre chico y chica que, ya sea por la edad (como en ‘El Jardín de las Palabras’), la distancia (‘5 centímetros por segundo’), la muerte (‘El Viaje a Agartha’) o la situación política (‘El Lugar que nos Prometimos’), intentan superar, luchando por estar juntos a pesar de los impedimentos.

En su nueva película, el director japonés nos presenta, por un lado, la historia de Mitsuha Miyamizu, una chica corriente que vive una vida tranquila en un pueblo rural. Su vida pasa sin muchos sobresaltos, pasando el tiempo con sus amigos Katsuhiko y Sayaka y ayudando a su abuela y a su hermana pequeña Yotsuha. A pesar de todo, su mala relación con su padre (el alcalde del pueblo) y sus ganas de ver mundo hacen que uno de sus mayores sueños sea el de reencarnarse en un chico de ciudad en su próxima vida.

Por otro lado, el protagonista masculino de la historia es Taki Tachibana, un joven de ciudad, que vive con su padre en un pequeño apartamento de Tokio. Estudiante de instituto, Taki pasa las mañanas y las tardes en el instituto junto a sus amigos Tsukasa y Shinta, mientras que por las noches trabaja en un restaurante italiano como camarero para poder ayudar a la economía familiar.

La película gira alrededor de estos dos jóvenes y cómo, debido a un fenómeno desconocido, intercambian sus cuerpos durante días enteros de sus vidas, debiendo establecer normas para sobrellevar la situación sin causar estragos en la vida del otro. Poco a poco se van acostumbrando a esta situación, sin ser conscientes de que hay mucho en juego detrás de esta aparente casualidad.

La cinta en general se desarrolla conforme a los estándares del director, con una introducción de los personajes lo bastante sencilla y directa como para que se pueda conectar con ellos en apenas un par de minutos. En este sentido, la facilidad con la que Shinkai pasa de un registro rural a uno urbano en cuestión de segundos sin que se pueda apreciar ningún cambio en la velocidad del filme es una muestra más de cómo lleva perfeccionando este arte desde sus inicios.

Los personajes principales que nos presenta la cinta, Mitsuha y Taki, son simplemente dos chicos jóvenes, con las inseguridades, los problemas y las aspiraciones que cualquiera en su lugar podría tener, siendo muy fácil para el espectador empatizar con ellos rápidamente, así como con sus reacciones e interacciones.

Es habitual que en otras películas o series que tratan temáticas similares nos encontramos con héroes impolutos, con códigos morales férreos y que no se sorprenden ante las dificultades. Shinkai, por su parte, pone en la palestra a dos personajes que podrían ser cualquier hijo de vecino, lo que ayuda a que la historia transcurra de una forma fluida y (relativamente) coherente, siendo a la vez espectador del crecimiento de los personajes a través de la experiencia y de la determinación que obtienen al enfrentarse a la adversidad.

En consecuencia, si bien la premisa de la película no es que sea precisamente la más original, ‘your name.’ es una cinta que se apoya en estos dos personajes, además de un grupo de secundarios que sigue el mismo estereotipo de sus protagonistas, para crear una historia interesante y cautivadora, donde los pequeños detalles son aquellos que resultan ser más trascendentales.

Como en la mayoría de las películas de Makoto Shinkai, el filme está plagado de simbología oriental, que el autor utiliza para dar cierta cohesión a la obra. Además de incluir, como tantísimas obras niponas, referencias al ‘hilo rojo del destino’ (Unmei no akai ito o 運命の赤い糸), el director y guionista de la cinta también incluye elementos como el sake fermentado tras ser masticado (kuchikamizake o 口噛み酒), el arte del trenzado japonés (kumihimo o 組紐) o las referencias al cometa, llamado Tiamat, igual que la bestia mesopotámica.

Otro de los aspectos que son bastante recurrentes en la filmografía de Shinkai es la simbología de los nombres. En este caso, mientras que Mitsuha (三葉) puede traducirse como ‘tres hojas’ y el de su hermana pequeña, Yotsuha (四葉), como ‘cuatro hojas’, los nombres de su madre y su abuela, Futaba (二葉) y Hitoha (一葉), pueden traducirse como ‘dos hojas’ y ‘una hoja’, respectivamente. Si a esto le añadimos que el apellido de la familia, Miyamizu (宮水), puede traducirse como ‘agua del templo’, es una clara referencia al rol que juegan en la historia como representantes del templo y del pueblo en general.

En cuanto a la animación, la cinta cuenta con el excelente arte del estudio CoMix Wave Films, conocido por ser el estudio de cabecera de Makoto Shinkai. Como suele ser habitual, a pesar de que el diseño de personajes está muy cuidado, lo que más destaca en esta cinta es la calidad de unos fondos, tanto estáticos como modelados en 3D, que representan a la perfección, tanto el pueblo de Mitsuha como la urbe de Taki, siendo posible reconocer muchas localizaciones a lo largo de Tokio.

La cinta cuenta con Ryunosuke Kamiki y Mone Kamishiraishi, colaboradores habituales de Shinkai, en los papeles de Taki y Mitsuha, respectivamente, por los que se alzaron con los galardones a Mejor Actor y Actriz en la 11ª gala de los Seiyu Awards. Al excelente trabajo de sus protagonistas se suman otras voces bastante reconocidas como las de Aoi Yūki, Kana Hanazawa o Kaito Ishikawa.

Por su parte, la música corre a cargo del grupo de pop-rock RADWIMPS, que además de poner la banda sonora a la cinta, también se hace cargo de las canciones que aparecen a los largo de la película, como ‘Zen Zen Zense‘ o ‘Sparkle‘. Aunque pudiera parecer difícil, RADWIMPS ha logrado capturar en sus composiciones el espíritu de la obra de Shinkai, a la que acompaña de forma perfecta, añadiendo las dosis necesarias de emotividad que requiere cada momento. De hecho, tal ha sido el éxito de la banda sonora, que, para su estreno en EE.UU., la banda grabó versiones en inglés de los singles de la misma.

Tras ver por fin la película más esperada por los fans de la animación japonesa, queda claro que si ‘your name.’ es actualmente la cinta de anime más exitosa de todos los tiempos, no es por casualidad, sino porque se trata de una película bien ejecutada y que es capaz de mantener la atención del espectador de principio a fin. A pesar de que ha tardado, al fin Makoto Shinkai nos trae la película con la que se confirma como uno de los directores de animación más importantes de la actualidad.

Ha pasado un mes desde que un cometa que visita la Tierra cada mil años se avistara desde Japón. Mitsuha es una estudiante que se lamenta de su vida en el campo junto a su hermana pequeña, su abuela y su padre, un político al que nunca ve. Detesta las pintorescas costumbres de su familia y sueña con el maravilloso estilo de vida de los habitantes de Tokyo. Por su parte, Taki es un estudiante que vive en Tokyo, tiene un trabajo a tiempo parcial en un restaurante italiano y necesita alejarse de su familia. Una noche, Mitsuha sueña que es un chico de Tokyo y Taki sueña que es una chica que vive en el campo. ¿Cuál es el secreto que se oculta tras los sueños de dos personas que a pesar de que no se conocen de nada parecen buscarse desesperadamente?

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